徽风皖韵迎晨曦、山水乡情总相摄——当代著名女画家李曦摄的心路历程

       已届古稀之年的安徽省江淮诗书画研究院副院长李曦摄女士,是当代新安山水画派的代表，她的画纵横万千,构图多变,笔墨淋漓尽致，设色丰富，字則刚健 。著名画家，原中国书法家协会副主席王学仲称她的作品：“山水无声诗，曦摄女士擅作山水，因将出展京津二地，为题所字，已卯秋王学仲“。 香港著名美评家一慎先生评价她的作品：“独辟蹊径，挥洒自如，形成了自己清新俊逸的风格”。

       毫不掩饰我对具有真性情艺术家的景仰、喜欢与爱戴，李曦摄便属于此类。未曾接触她之前，我对她的了解仅限于在艺术上所取得的一系列成就。曾有幸见她国画作品，虽然我并非专业人士，对作品我的认识只能停留在淺表层次。但是，李曦摄作品所凸显出来的高雅格调，以及她始终坚持民族传统的审美观、创造意识和人文情怀，却仍然被我清晰感悟。
李曦摄是一位严谨的学者型艺术家，既不张狂又不清高、既不虚妄又不伪善。仿佛彼此相熟已久，与她的交流却令我感到极其轻松并且妙趣横生。

        谈起过往的人生经历，李曦摄显得轻松而超然。她的谈吐睿智而又充满自信，回忆往事时， 却并没有闪现出我们想象中的那种凝重,性格豪爽的李曦摄反而让我觉到一股十足的活力。或许心底里真正乐观的人，她对于人生的态度才会是平静的，即使曾有过坎坷又当如何，那些横亘于人生之路上的往事，不过是我们所必须走过的一个个驿站罢了。

       品读李曦摄的艺术人生，追寻着她留在前进道路上那一道道或深或浅的屣痕，于浮光掠影里,我清晰的抓住了一条只属于她的艺术脉络: 深沉、唯美与激情! 深沉是她对人类社会、自然界的思考和沉淀，唯美是她求取艺术真谛的标准，激情是她对于人生态度的积极进取。随着她抑扬顿挫的讲述，我的思绪沿着时间的轨迹溯源而上，紧贴着唯美激情，开始慢慢变得飞扬起来..…

       生命的线条往往印证着人生的玄妙。爱默生曾说过，人的一生，就是进行尝试，尝试得越多，生活越美好。
       李曦摄1951年出生在吉林省磐石县一个小山村，字重阳，号九州。又号曦舍，磐石人。幼年李曦摄由爷爷带大的， 爷爷曾读过私塾，并常和几位同窗好友聊天中，谈到明代江南才子唐伯虎时，使得她幼年在这种氛围里熏陶，并对唐伯虎产生了深深的崇拜和羡慕。开始对画画产生了浓厚的兴趣，于是对着家里的小鸡小鸭画了起来。后来只要喜爱的花草树木都画，晚间，烛光照着报纸上的照片或连环画及年画等进行临摹，有时通宵达旦 。以至酷爱绘画养成了几十年不变的熬夜习惯。

        刻苦努力加上聪明勤奋,以至到了初中阶段她就成了美术课老师的助手。七十年代早期李曦摄在磐石细林文化站从事专业美术工作，画人物宣传画。后入长春地质学院地球物理系金属物探专业学习。大学期间一直担任校刊的美术插图， 在野外地质实习，要进行山体素描，这为她以后研究创作中国山水画提供了一个独辟蹊径的渠道，以一个地质学者的眼光所研究创作的山水画构图多变，设色层层渲染色彩丰富，表现出光感和岩石的质感挥洒自如，是一种自然的流露，研究各种笔法，都是自家的风格。

        她师从中央美术学院陈开民教授学习人物画。在吉林省第三地质调查所从事地球物理探矿6年期间，经常义务为单位画宣传画及为地质工作者画肖像。

       1981年到安徽省冶金科学研究所工作。单位没有地球物理专业，他又在合肥工业大学进修两年，学习岩矿鉴定专业。利用午休时间，去安徽省图书馆查阅古代与近代众多名家的山水画精品，并大量临摹学习，对其进行全方位的反复研究对比。

       在安徽工作和生活40年里，她踏遍祖国青山，她由于工作需要到过皖南大部分小矿山，足迹遍布长江、黄山、九华山，新安江流域。在徽州的乡间古道上，翻山涉水，沿着崇山峻岭到过几十个江畔乡野山村。几十次登临黄山采风写生进行山体素描，感悟到大自然四季四时的风云变化，每次均要半个月至二十多天时间，亲临大自然，增加对山水的认知，广博收集山水画素材，师法自然，多年孜孜不倦地用自己的画笔描绘祖国壮丽的锦绣江山。

       李曦摄说，新安画派就是从徽州府歙县起源的，明代渐江大师从这里开创了新安画派，清代和近代此派高手如林，近代黄宾虹大师继承发展新安画派，要恭恭敬敬向他们学习，我不是土生土长的黄山人，但我是嫁到黄山的媳妇。这里山川移目成画，景色神奇迷人，上有雄浑雅健的大美黄山，下有秀丽的新安流域田园风光，优美的江畔徽派古民居。要画好新安山水画，并非绘画技巧的堆砌所能企及，只要把这份真实带到画中，无论是江南小景，还是名山大川的巨刃摩天画面自然会散发出震撼的力量。她的作品多次参加过国内外展览和个人画展，作品并被海内外有关单位与个人所收藏。

       1999年李曦摄参加在天津举办的《怀念徐悲鸿诞辰一百周年书画展》全国十人展中，李曦摄展出了32幅作品，其中一幅《碧流清浅见琼沙》山水画被徐悲鸿的长子徐伯阳所收藏。
2000年5月25日至30日在北京中央美术学院美术馆举办《李曦摄中国画作品展》(由北京市美术家协会主办)。展标由中国著名书法家米南阳先生书写。画展消息刊登在 5月29日《人民日报》第5版上。
       2000年9月由中国文学艺术界联合会书画艺术中心编辑的《当代中国书画家精品系列书画集》在第3集里出版了《李曦摄国画集》。
        2005年在合肥安美艺术馆举办《李曦摄中国画展》。

       2007年在庆祝黄山市建市20周年文化庆典活动举办《李曦摄新安山水国画展》(由黄山市委宣传部、 市文化局、市文联主办)。

       2007年吉林省政府参事室成立五十周年之际，李曦摄应邀为安徽省参事室创作一幅《黄山颂》作为祝贺。
        2013年李曦摄应邀为安徽省政府政务大厦新闻发布厅创作山水画长卷《徽风皖韵》。
安徽省江淮诗书画研究院是安徽省文史研究馆主管的诗书画研究院，集聚了社会上的各行各业书画爱好者，有中国诗词家协会会员，有中国书法家协会会员，有中国美术家协会会员，大多数是省内的美协书写会员和诗书画爱好者。李曦摄认真积极的配合画院的工作。她还组织画院的画家到黄山，九华山，徽州龙川，江村写生，太平永丰乡，歙县雄村，漳潭新安江畔等写生采风，积极参加在省内外助学助残活动。响应省致公党，农工党组织送画下乡，多次到金寨老区现场作画。到省政务大厦，安徽博物院，飞机场，武警部队，海关和社区等参加笔会活动，为促进和谐社会发挥余热。

         2008年参加由北京致公党市委会组织的迎奥运画展，她的展品《桃花源》捐献给奥运会。

       2011年她应邀参加中华儒商总会组织的助学活动，她的一幅《家家都在画屏中》捐献给青岛黄海学院，李曦摄被青岛黄海学院聘为名誉教授，中华儒商总会授予李曦摄为“中华儒商书画十大爱心人物”。

        李曦摄临摹山水古画十分精道，她惊讶的发现古画中的山峦，岩石和树木民居在黄山几乎都能找到原型，她用女性特有的细腻和体察入微，仿学多位古代名家的山水画精品，并对其进行严谨的学习对比，她特别喜欢仿明代唐寅唐伯虎的的多幅精品画如《高山奇树》《绿水红桥》。仿学仇英画的有冰山栈道质感的巴山蜀道难于上青天的《剑阁图》等，仿朱耷简笔画，仿清代四王，蓝英，吴励，袁江，袁耀，石涛，戴本孝，渐江等精品画，从而为根植传统打下了扎实的山水画功底。在她的《晨曦图》等画作中，李曦摄用女性对山水的天然敏感，使近山松林附和着远处的群山、瀑布、云浪雍容壮阔间多了一层柔美的风韵,俨然用拟人的手法将黄山的壮美秀丽比作了东方美人。绝大多数习画的人都有寄情山水的情结，但他们笔下的自然风光却是皖南和黄山确实是个神奇的地方，到过那里的人无不称赞，李曦摄更爱第二故乡黄山和歙县新安江畔，钟情于那里的山山水水 ; 碧峰逶迤 ，嶙峋多姿;烟波浩淼，湖光一色，白云逍遥，清溪潺湲;嘉木成荫，美竹摇曵；青砖白瓦，掩映其间;民风淳朴，尽享天趣。放眼望去却是一幅婉丽秀润。

       古拙疏散的青绿山水画，中国画的艺术创作，应取之于里，又出之于里，追求大境界，才是李曦摄创作目的之所中国山水画之意境是无限的，走笔运墨之中，妙在虚实显隐之间，妙在若有中，妙在似与不似之间。“山性即我性，山情其“实景”经过画家的艺术联想，熔铸在李曦摄洋洋大观:唐代山水画走出“功倍愈拙，不胜其色”的古拙，以“诗境入画，诗”向“水墨渲淡”发展，开"文人画"之先河，到五代十国荆浩、关仝各带代表山水画派，顾凯之人物画表现也可谓神形兼备。两宋绘画更是集中山水画之大成，创造了气有余，灵动不足，，其中一个主要原因就是他们不识山水真面目，而李曦摄則以一个地质学者的践行方式与视觉方法影响并提升着她绘画作品的精神气质，有人形容李曦摄是"胸中富于丘壑笔下气象万千”,这的确一点不为过。地质学的功底让她在写生的时候总能敏锐捕捉到岩石之间的细微差别，能准确分辨出山峦河流的地质地貌和肌理构成。

         李曦摄所摹画的仿元代《林下鸣琴》仿明代唐伯虎《绿水红桥》《高山奇树》《骑犊归来》《借助龙王一阵风》《女几山头冰雪消》等可以看出她对传统技法的切入点，可谓别具一番风味。 而她创作的《峡江图》，《徽州半壁店》等作品，人们看到的是一位地质工作者缜密实证的考察方法和绘画者的恣意想象。将丰富山峡水文，地貌特征以及徽州民居的独有格局与画家内在的精神意象有机联系在了一起。李曦摄创作的《黄山四绝天下奇》，画面丰富条理清晰，把黄山四绝天下奇表现得淋漓尽致，又有古画的风貌和现代写实，行云流水 ，上有天上宫殿玉屏楼，中有人字瀑布，下有温泉虹桥楼宇亭阁，游人如织观景，过桥抓拍行走在山路间 ，情景交融，奇峰怪石云海瀑布扑面而来，整幅画观赏如临其境大美 之感 。在传统的临界点上，在地质 科学与人文情怀的交互作用中，李曦摄含蓄地表达着自己的心声，她用辛勤的脚步丈量，用内视的心智亲验那天垠袤 的万水千山。古拙疏散的青绿山水画，中国画的艺术创作，应取之于里，又出之于里，追求大境界，才是李曦摄创作目的之所中国山水画之意境是无限的，走笔运墨之中，妙在虚实显隐之间，妙在若有中，妙在似与不似之间。“山性即我性，山情其“实景”经过画家的艺术联想，熔铸在李曦摄洋洋大观:唐代山水画走出“功倍愈拙，不胜其色”的古拙，以“诗境入画，诗”向“水墨渲淡”发展，开"文人画"之先河，到五代十国荆浩、关仝各带代表山水画派，顾凯之人物画表现也可谓神形兼备。两宋绘画更是集中山水画之大成，创造了“全景山雄峻厚远。元以后入古出新，“元四家”(黄公望、元，“文人画"盛行，画派林立，沈周、文徵能超越传统，超越时代，才能明确何兴，何者应革，中国画才能发展。李曦摄作皖南山水画亦是如此。

        要表达对其自然的历来画家表现山水景物的绘画，都比较注重主观对事物的感受，通过对自然景物的细致观察，再加以提炼，表达作者-种主观的思想作为他欣赏山水、进行山水画创作的指导思想，其中提出的“以形媚道"、“惟道是从”的思想是相当鲜明的，暗合老子“万物莫之，成之熟之,养之覆之.."在现实中画家乎神思”，使创作活动如"独入无人之拘无束表现大自然，创作皖南山水亦如此。首先取”皖南山水”之里，通过画家的体验，与“峰岫晓嶷，云林森渺”对话，使之升华到丰富的情感，情感达到饱和之后才转化为画家的笔墨，在现实生活中无法表达的情感这感，遵循审美规律,我们所借助自然景物所表达的与古人的情感--主观精神境界是有区别的，李曦摄所表达是带有明显的时印，带有现代人审美情趣的精神境界，现代人心境、志向、情感、意念等内容的充分的是自己的感情可依托的意象，借助于表枯索冷寂的画意来表达他自己孤寂冷傲的心境。而今天李曦摄在描绘皖南山水时，更多的是注重它的审美理想、审美趣味，山村小桥流水人家尽显祥和景象。

        李曦摄画里放上点景人物很生动，因为她人物画功底深厚，造型准确，形神兼备，其仕女画婀娜俊美。笔下歌颂东北吉林故乡的村庄《隆冬雪霁》，她把自己置身在画中穿着兰大衣领着小男孩，她的自画像也是由山水衬托如《山水间》《小憩》，笔下练功老人《八卦掌》《村童》。到香格里拉画自己和二位藏族老妈妈《七月香格里拉我和藏族老人》她尊敬藏族老人歌颂祖国的大好河山。

       李曦摄通过情感的表达，表现物象创作第二故乡皖南山水画，研究其独特的构思、形象表现及其审美趣味。中国绘画艺术有自己完整的发展体系，始终保持着其独特物的曲折性，寄寓性;追求注入作者思想意感的画外境界。早在战国时期庄子《天地也”，认为形与神是不可分离的，两者是不可来，“神”是化育万物的，对人来说，“神人的主观精神。就形与神来说，神的本身而为一，以“神"为质， 以“形”为用的， 哲学上的形神思想反映在绘画方面，成为绘画艺术的"形”的“似”"，这种形”似”不是简单的形准,而是要经过画家在构思中的充分想象，因此以”形”为“质”，以“神”为“用”。既而重视似，又要注重内在的精神特征，注重审多中的主观相象和创造物我为一-的审美境界对于皖南山水的创作的“写意"也是十分独而深刻的，在绘画中对于“意”的把握运用，充分体现在处理艺术与自然山水之间的美，构思开始的。“意有笔先”画尽意在”"立象以尽意"竞象经营，先具胸中丘壑，落笔自然有对皖南山水有了充分的审美认识，审美主体与客体有机的结合，创作中才会有那种高度自由的精神境界。神韵、意趣的追求，在艺术表现上的精炼括，都是围绕着“意似"来追求的。苏东坡说过“巧者以意绘画”，欧阳修说“画意不画形“"表象，表达出中国山水画“写意"的底蕴。写意西;主要靠读者根据画中有限的形象去联想，以补充和丰富画中未尽之处。李曦摄创作中有时绵密工致，有时率意粗简都是企图在粗与细、疏与密对比的趣味中造成一种画意，尤其是那些笔墨恣肆、疏略的笔墨,有功力，然无老骨。且古人简而愈备:愈浓，英能繁不能简，能浓不能淡，非高品也。"这就表明，作为画家来说，要既能繁又能简，需要繁的时候繁,需要简的时候要简下来，尤其要达到“简而愈备”的境界，恰如其分的表现自然的精神特征。在“取一-而舍, 神、意或是为了表达画家思想情感及"写意"基本方法都是相同的。继林君在创造性想象的过程中，为了创造足以“达意”的艺术形象，可以不为客观对象所囿，既可以“运实虚”来创作"画内意"，又可比”运虚入实”创象，借观者的联想来丰富和补充画中的形象。运用到皖南山水画创作中就是表现具体的形象不仅追求一种“不到之到”的意念的内蕴。把这种表“意"看得比表现技法更为重要，形成创作皖南山水画的独特方式。咫尺之图写百千里之景，东西南北宛若目前，春夏秋冬生于笔底"，说的是一种意境。“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟霞为神采"，也是一种意境，“诗中有画，画中有诗"，更是一种意,使李曦摄与自然神游意会。青绿笔墨色彩的目互映衬，使整个画面情景交融，让观画之沧桑满|目的皖南古屋掩映于祥云缭绕的山川游;设色清淡，用笔爽利，披麻、斧用，以求形神兼备，营造出静穆、澹泊、者与作者的情感达到共鸣。画以精灵，在有意无意之间，凝神运笔随;触物赋象，兼备形神;增之- -分则浩”，音培的创造，首更不菠窒臼、如是则俗套，境界则逊色。改变此状况，须-生遍览群书，细品其中三味;必脚踏名山大川,脱去尘浊之气;精研笔墨，诸法皆备，法中求变，吐故纳新;这样才能内营丘壑, 应境界自出，为山水传神，抒大自然之气,感"大人文"之慨。
        皖南山水天质壮美，意蕴深远,独具诗意。 每幅描绘它的好画都有一种意是画家或是观赏者在创作和欣赏时都为其美所勾摄，体会到生命的意义，但期间有个审幅好画的创作需要，画家有相当高的审美能力，画的境界才高，才具有艺术价值，画的境界是画家的素质，情感及创作经验的综合反映，而每个画家的素质，感情及创作经验是有差异的所以是创作还是游览，各人在对象中取得多少，就要看她在对象中能够付出多少，一份耕耘一份收获，另一方面，画的境界是情景的契合点，时时都在变化之中，永远不会重复。
       李曦摄创作皖南山水弹指已有40多年了,每次采风归来进行创作，都有不同的感受，年复一年笔墨技法的演变丰富，资历的增加，创作的画总有新鲜感觉。李曦摄挚爱祖国山川，更钟爱大美黄山与秀丽新安江畔的田园乡村，常常沉浸其中，李曦摄画作风格多样，他笔下有大气磅礴气势恢宏的《黄山朝晖》、《丹崖夹石柱 菡萏金芙蓉》、《雪山图》、吉林故乡的《隆冬雪霁》《新安之水天上来》---。 拨动你情感之弦感动着你，形似进于神似，以达到天人合一的最高境界。